书画中国系列·渔庄秋霁图

2025-04-30 01:03 来源：网络点击：

书画中国系列·渔庄秋霁图

渔庄秋霁图

大明初年，漂泊在外已二十余载的倪瓒还在路上，他以船为家，太湖、泖湖，江南水乡纵横交错的河网到处都是停泊的港湾，此时他年逾七旬，有道是“酒债寻常行处有，人生七十古来稀”，一个七十多岁的老翁依然可在江湖上呼朋唤友，被万家引为宾客，老友淡去，新交又来，人生如此，夫复何求。

不久‬，有一位名叫张适（子意）的老友找到倪瓒，并带来了一幅画作，倪瓒一看是自己旧时的作品，无限往事立刻涌上心头。十八年前，他游居于王云浦的渔庄，天高云淡秋色正好，三两知己把酒畅谈，感怀之际，倪瓒草草落笔迅成一画，并交于友人，没想到友人保存完好。旧画重见，老人兴笔题跋，为画作补上名称，这幅画就是《渔庄秋霁图》。

倪瓒《渔庄秋霁图》1355年 96.1Ｘ46.9cm上海博物馆

五六株小树枝柯交错，疏叶顽强抵抗着秋风，画中出现大片的留白，给人以秋水浩瀚的畅想，远处是平缓起伏的山峦。整个画面简约淡然，似惜墨如金，但三个组成部分层次分明，简单的布局让人感受到恣肆的近水和连绵的远山，景出画外，意味隽永。

倪瓒《容膝斋图》

倪瓒《六君子图》

三段式绘画是倪瓒作品的共同特点，近景坡石临水，几株竹木、几处茅亭突显画中，中部以野水相隔，最简时直接留空，由近及远，可见群山隐逸，空灵旷远。如此构图虽有雷同，却是幅幅有味，浓淡的笔墨、简单的变化使萧疏之间饱含山水的真趣，着墨处自有风月，无画处亦成妙景。倪瓒通过少量淡墨来释放对自然的感受，绘画成为他抒发情感的最好方式，正如他自己所说：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。”这是宋元文人画最高妙的境界，画出于心，不为旁人所左右，观画者若有灵犀相通，便成知音，文人画是心画。

无锡惠山倪云林先生祠

“江城风雨歇，笔研晚生凉。囊楮未埋没，悲歌何慨慷。”倪瓒为《渔庄秋霁图》增添了跋文，他回想起旧时的风云岁月。那时，反元义军此起彼伏，张士诚在大江北岸拥兵称王，倪瓒敏锐地感觉到战火将祸及江南，遂散尽家财离乡出走，开始了浪迹天涯的人生旅途，他以船为屋，常常寄居道观佛寺、渔村田庄，他把深情寄托于绿水青山，极力打造诗中有画、画中有诗的笔墨世界。“惊回一枕当年梦，渔唱起南津。画屏云嶂，池塘春草，无限销魂。旧家应在，梧桐覆井，杨柳藏门。闲身空老，孤篷听雨，灯火江村。”倪瓒并不是苦恋旧家，只是旧时安谧宁静的生活被打破了，该怨谁呢，在蒙元和义军之间他没有选择，他甚至不相信他们之间会有多大的差别，正因如此，出现在他诗曲中的是振聋发聩的呼声：“天地间不见一个英雄，不见一个豪杰。”