​李安与他的三部奥斯卡

李安与他的三部奥斯卡

“李”和“安”，两个再平常不过的中国汉字组成了一个普通的人名“李安”，这个普通人名的背后却是整个华人甚至整个世界电影的骄傲。李安前后三次获得过奥斯卡大奖：一部武侠片，一部情感片，一部奇幻片。一部用的中国演员，一部用的美国演员，一部用的印度演员。如此全面和稳定的表现证明了李安的成功绝非偶然，即使放在好莱坞他也是神一般的存在。

李安所导的电影有普遍的两个特点：一个是“深”，一个是“全”。“深”是指主题深刻，他的电影从不只是简单的讲述故事，背后总会孕育着某种深刻的宗旨，通常他都只会点到而止，让观众自己去寻找。“全”是指电影完整，李安的每一部电影都完美的无懈可击，李安喜欢在电影中运用大量的“隐喻”“暗喻”，使得很多看起来无关紧要的细节，切往往都能够首尾呼应保持电影的完整性。

《卧虎藏龙》：年轻叛逆的玉娇龙偷得青冥宝剑闯荡江湖，李慕白欲感化和收容她，却在碧眼狐狸的阴谋下，李慕白牺牲，玉娇龙自杀。

这是李安最早获得奥斯卡的一部影片，也是主题最深的一部影片，电影中隐含着大量的“道家”哲学。就电影本身来看，这也是一部非典型的武侠片，电影结尾本来完全可以安排已经醒悟的玉娇龙救活了李慕白然后一起去武当，但这样的话就与一般快意恩仇的武侠片一样没有什么区别了。李安最后安排玉娇龙的自杀是为了与电影开头李慕白求静不得的道家境界相呼应。玉娇龙的死是一个悖论：她以自己的死去帮罗小虎实现愿望，而罗小虎的愿望却是跟她一起回新疆。人心和江湖一样的险恶，风雨中想求得一片宁静是那么的难得。

《断背山》：两个年轻的牛仔在牧羊时产生感情，虽然日后各自组建家庭，但依然保持这份爱情长达20多年。

同性恋是一个比较敏感的话题，在电影中李安没有表现出很深刻的寓意，只是很真实的还原了美国西部同性恋的生活和感情状况。电影以杰克的死亡为结局，但是并没有直接的说明杰克的死因。杰克的死因其实是有据可循的，只是李安通过“隐喻”把线索都分散在了电影的其他细节中。电影没有正面描写他们当时所受到的社会压力和心理压力，但是通过他们只言片语间的对话，和电影其他细节都寻找出他们所承受的一切。最浅显的例子就是：电影里的羊群“暗喻”着人群，他们两个在羊群之外搭营，暗示着他们的命运一开始就注定了不会被人群接受。像这样的例子在电影中无处不在，甚至他们所喝的威士忌的品牌，在俚语里都带有一定意义的暗示。

《少年派的奇幻漂流》：一家人和动物一起从印度迁徙至加拿大，中途发生海难，唯有儿子独存的故事。

这是李安最近的一部奥斯卡，也是李安最容易懂的一部奥斯卡，电影结尾处主人公亲自道出了电影的主题：一个故事，同样的起因，同样的结果，但是不一样的过程，我们要选择那个过程美好一点的去相信，这样上帝会与我们同在。这部电影在商业上也取得了巨大的成功，前大部分时间里李安都在给我们讲述一个奇幻美好又吸引人的故事，最后笔锋一转给出故事的两个版本让我们去选择让我们去思考，在思考的中升华了电影的主题。李安同样在电影中运用了大量的“隐喻”，四个动物隐喻着四个人我们就不说了，那个神秘的岛隐喻的是主角的母亲，酸性的海水隐喻着主角的胃液，主角在求生的路上残忍的食用了主角母亲的尸体。而李安的精明之处在于，他把这么一个人们难以接受的故事，在电影中让人们悄然而然的接受了。

1999年的《卧虎藏龙》，2006年的《断背山》，2013年的《少年派的奇幻漂流》。李安导演7年磨一剑，期待2020年的下一步奥斯卡。